和郭靖宇聊聊AI时代下的手搓志怪剧

一句话看懂：影视人郭靖宇携长信传媒，在AI零成本批量生产灵异内容的当下，明确划分“真人实拍”与“AI辅助”的边界——真人能演的内容坚持手搓，仅在还原演员年轻形象等“真人不可为”的场景中使用AI。这一实操案例揭示了传统内容公司如何在AI冲击下守住核心IP价值。

事件核心：发生了什么

郭靖宇在采访中首次系统披露了长信传媒的AI使用准则：公司不禁止AI进入创作环节，但坚决禁止未经授权使用演员肖像的AI侵权内容；全AI开发《唐朝诡事录》暂无计划，AI主要用于构建环境、完成小场次拍摄等辅助功能。长信正从影视制作公司转型为IP研发运营公司，核心IP《灵魂摆渡》已布局真人中剧、全AI故事片、长剧和院线电影四种形态，其中AI故事片《蝴蝶梦》将是“传统IP拥抱科技革命的产物”。郭靖宇强调，行业里AI短剧日更两千部、灵异志怪是零成本主产区，但真人实拍的价值不会替代，未来只会越来越值钱。

为什么重要

这一表态对冲了行业内“AI将彻底取代真人创作”的极端叙事。郭靖宇的路径很务实：不抗拒媒介迁移（他是国内第一批拍网剧、最早做竖屏、推出首部全AI电影的影视人），但在内容题材上坚持“借鬼神喻人、讲忠孝节义”的古典叙事。这种“载体激进、内容守旧”的策略，为传统内容团队提供了可复用的转型模板——AI是工具，不是目标；成本节省必须服务于IP长效运营，而非简单替代。同时，这给AI影视制作工具、大模型厂商一个信号：行业需要的是“可控的辅助工具”，而非“全自动内容生成器”，真人演员的肉身价值与肖像权保护正在成为新的产业公约数。

对用户/开发者/创作者的影响

对AI视频创作者：郭靖宇明确警告“未经授权使用演员形象AI作品属于侵权”，使用演员肖像生成志怪类AI内容将面临合规风险，建议优先采用原创角色或获得授权；
对影视技术公司：长信需要的不是通用AI视频生成方案，而是“辅助拍摄、构建环境、还原年轻形象”等特定场景的工具，开发者可针对此类需求优化模型；
对传统内容团队：郭靖宇的案例表明，AI不会自动替代“人味”，人味存在于剧本的传统叙事结构与演员的肉身表演中，团队应优先培养借用AI转型的核心创作人才，而非盲目成立AI工作室。